ÁLBUM DE VIAGEM - 3

A simpática galera que conheci na viagem.

3 belezas naturais (de Belo Horizonte!): Aninha, Cinthia e Fernanda.

Entardecer em Noronha.

HOMENAGEM AO "DIA DA TOMADA DE MONTESE" NA BIBLIOTECA

Dia 14 de abril é comemorado o "Dia da Tomada de Montese", quando a Força Expedicionária Brasileira (FEB), em 1945 na Itália, lançou grande ofensiva nos campos de batalha com o objetivo de destruir a chamada "Linha Gengis Khan”, que os alemães haviam instalado nos Apeninos, com o fim de impedir o acesso das tropas aliadas ao Vale do Pó. A FEB destacou-se, de modo especial, na grande vitória de Montese, seguida dois dias depois pela tomada de Tols e Vergato pelas divisões norte-americanas. Ficava, desta forma, definitivamente aberta a entrada ao Vale do Pó, a cujas margens chegaram na noite de 22 de abril.

Para comemorar a data, a Biblioteca Prefeito Prestes Maia programou 2 grandes filmes de guerra.

Dia 14/04 - 13:30 Hs
A Balada do Soldado (Ballada o soldate, URSS, 1959)

Direção: Grigori Tchukhrai
Roteiro: Valentin Ejov
Elenco: Vladimir Ivashov, Zhanna Prokhorenko
Duração: 92 min, Preto e Branco, Legendado, Censura livre

Dia 28/04 - 13:30 Hs
Amargo triunfo (Bitter victory), EUA/FRA, 1957

Direção: Nicholas Ray
Roteiro: Paul Galico baseado no romance de René Hardy
Elenco: Richard Burton, Curd Jurgens, Ruth Roman
Duração: 82 min, Preto e branco, Dublado, Censura livre

P.S.: O editor do blog está tirando mais do que merecidas férias, portanto não haverá atualização por aproximadamente 15 dias.
Abraços a todos!

RELATO DA MOSTRA "CINCO VISÕES DE NOSSO CINEMA"

Quando, no começo de janeiro, o Vinicius me procurou sugerindo uma mostra de filmes na Biblioteca, imediatamente eu pensei em cinema brasileiro.
Dei uma olhada na lista da coleção de filmes em 16mm dele, à procura dos títulos nacionais. Vi que ele tinha cópia de Anjo Loiro, de Alfredo Sternheim, e pensei comigo que o Matheus Trunk poderia gostar de ver esse filme; passei por Ato de Violência, de Eduardo Escorel, e na hora lembrei do Marcelo Carrard; quando cheguei ao Palácio dos Anjos, do Walter Hugo Khouri, e os nomes do Edú Aguilar e da Andréa Ormond vieram a minha mente percebi que a Mostra estava pronta: por que não convidar esses amigos para participarem como palestrantes?
Depois de trocar umas idéias com o Vinicius fechamos a programação com esses três filmes, mais O Cangaceiro e A Baronesa Transviada.
O próximo passo seria convidar o pessoal. Enviei e-mails primeiro para o Matheus e para o Carrard, depois para o Aguilar e finalmente para a Andréa, a única que até então conhecia apenas virtualmente.
Confesso que fiquei surpreso com a rapidez com que eles aceitaram participar, afinal são pessoas ocupadas com seus trabalhos, seus compromissos, sendo que no caso da Andréa havia o agravante dela residir no Rio de Janeiro. Mas o entusiasmo deles me ajudou a ver que estava no caminho certo.
Com o auxílio do Matheus entrei em contato com o Alfredo Sternheim e com o Mauro Alice, e ambos também foram super receptivos com o convite para estarem presentes nos dias de exibição do Anjo e da Baronesa.
Pronto, a programação estava montada com os filmes, os palestrantes e os convidados.
No primeiro dia da Mostra, com O Cangaceiro, senti um certo friozinho na barriga. Será que viria alguém? Afinal o horário não era dos mais convidativos (13:00 hs do sábado), o dia estava ensolarado na cidade, era um filme relativamente bem conhecido e Santo Amaro não é dos bairros mais acessíveis. No entanto me acalmei quando vi cerca de 20 pessoas no auditório. Nesse dia pude conhecer o Jorge Rubies, que se tornou um dos mais assíduos freqüentadores da Mostra.
No sábado seguinte era a vez de Palácio dos Anjos, e o Mauro Alice fez questão de estar presente para rever esse filme que ele tinha visto apenas na época do lançamento nos cinemas, no início dos anos 70. Graças a colaboração de minha colega de trabalho, Nadime, consegui a condução para buscá-lo em sua casa.
Sexta-feira a Andréa chegou do Rio, ficando hospedada no apartamento do Carrard. Por volta das 18:00 hs ela me ligou para avisar que tinha chegado e então aconteceu uma coisa, uma experiência particular, que acho que vale a pena dividir com os amigos e fiéis do blog.
A noite estava muito quente, como aconteceu em quase todo o mês de março aqui em São Paulo. Eu havia acabado de chegar na FNAC da Av. Paulista quando recebi a ligação da Andréa no meu celular. Ela me convidou para ir até o apê do Carrard, onde também se encontrava o Matheus, e depois iríamos jantar com o Alfredinho e o Antônio Carlos. Voltei então para a Paulista, mas quando sai da loja o tempo havia mudado completamente. O céu estava carregado de nuvens pretas, raios cruzavam os céus seguidos de assustadores trovões, e as primeiras gotas de chuva começavam a cair. Não haviam passado nem cinco minutos desde que eu havia chegado ali! Peguei um ônibus até a frente do prédio do Cine Bristol e desci a passos largos a Rua Frei Caneca. As nuvens estavam cada vez mais carregadas, os trovões mais fortes, e eu já me imaginava chegando completamente ensopado ao encontro. De fato, enormes gotas de chuva caiam ao meu redor, mas estranhamente nenhuma me atingia. Acho que cheguei em tempo recorde ao prédio onde mora o Marcelo, molhado apenas de suor. Tendo chegado são e salvo, pensei comigo mesmo: “Que poderoso encontro cósmico, esse!”
Subi ao apartamento e pude finalmente abraçar a querida Andréa. Conversamos nós quatro por algum tempo, até a chegada do Alfredo. Quando saímos do prédio, o céu estava claro novamente, o tempo quente, nenhum sinal de chuva, confirmando aquele meu pensamento. Nessa hora percebi que tudo daria certo!
Todos que acompanham este blog, e lêem os comentários, sabem que a sessão do filme do Khouri foi excelente.
Assim como a sessão do filme do Escorel, com a palestra do Carrard; a última exibição da cópia do filme do Macedo, seguido de debate com Mauro Alice e Matheus e a sessão do filme do Sternheim com presença do próprio e de novo Matheus Trunk.
Enfim, quero dizer que apesar da falta de uma melhor estrutura, foi muito gratificante ter promovido essa Mostra.
Que não teria existido sem a participação de todos os amigos: Vinicius, Edú, Andréa, Marcelo, Matheus, Nadime, minha irmã Sandra, Mauro, Alfredo. Gostaria de poder agradecer pessoalmente a todos os espectadores da Mostra. E quero fazer um agradecimento especial aos funcionários da Biblioteca, em especial o Pedroso. A todos vocês, meus mais sinceros agradecimentos!
Aproveito também para pedir desculpas por eventuais falhas ou deslizes da minha parte. Se houve, espero poder reparar no caso de ter fôlego para promover outro evento das mesmas proporções.
Peço desculpas também pelas toscas fotos tiradas por este fotógrafo amador, em especial pelos muitos olhos vermelhos. Juro que experimentei todas as opções de flash da câmera para ver se resolvia o problema, mas não adiantou muito, alguém sempre aparecia com olhos vermelhos! Prometo que irei descobrir o que fazer para evitar isso, para que nunca mais aconteça.
Foram muitas as emoções e lembranças desses cinco dias de março que carregarei comigo, como ter podido conhecer pessoalmente essa grande batalhadora e pesquisadora de nosso cinema, Andréa Ormond, as conversas informais com Mauro Alice no caminho entre sua casa e a Biblioteca, e vice-versa, e tantas outras que não caberiam neste espaço.
Mas se tivesse que escolher uma só lembrança da Mostra “Cinco Visões de Nosso Cinema”, diria que foi ter ouvido o Alfredo Sternheim cantarolando a brilhante trilha-sonora de seu filme durante a projeção, visivelmente emocionado pelas lembranças das filmagens. Só pelo fato de ter podido proporcionar essa emoção a ele já me sinto recompensado.

DOSSIÊ CARLOS IMPERIAL? SÓ NA ZINGU!

Amigos, já está no ar a Zingu! 7, que dizem ser um poderoso número cabalístico. Não entendo nada de numerologia, mas a julgar pelo resultado da revista o 7 estava ao lado de nossa equipe!

Começando pela brilhante, inspiradíssima Carta ao Leitor do Matheus, um dos textos mais divertidos e criativos que já tive o prazer de ler na blogosfera.
O dossiê do mês é dedicado a um dos maiores "cafajestes" do Brasil, Carlos Imperial. Tem entrevista, biografia, discografia, filmografia comentada, seleção de vídeos no YouTube e resenha de "A Viúva Virgem" by Andréa Ormond. Tudo o que você queria saber sobre o Imperial mas tinha vergonha de perguntar.
Marcelo Carrard, na coluna Subgêneros Obscuros, analisa os Nunexploitation. E ele ainda teve fôlego para falar de um filme dos mais extremos: All Night Long 2.
Aproveitando que a Europa está lançando a "Coleção Wim Wenders" em DVD, selecionei a crítica do Mestre Biáfora sobre "O Amigo Americano".
E ainda tem críticas sobre "A General" e "A Morte Cansada", quadrinhos com Rip Kirby, música com Velvet Underground, a Musa Eterna Zezé Motta, etc.
Só fiquei chateado com a Melody que resolveu, justamente em sua última "Anti-musas", detonar minha querida Gwyneth Paltrow. Mas o texto dela é tão delicioso que resolvi perdoar :)

Então não percam mais tempo:
http://www.revistazingu.blogspot.com/

Estava meio na dúvida se publicava ou não um e-mail que recebi neste domingo. Mas como o Matheus o fez no seu blog, sinto-me na obrigação de publicar.
Vejam bem, estou publicando não pelos possíveis elogios que o autor tenha me dirigido, mas sim pela autêntica emoção por ele demonstrada após uma certa sessão de cinema numa tarde de sábado, e que realmente merece ser compartilhada com os amigos e fiéis.

SERGIO, olá

Creio que não te agradeci como devia, a oportunidade de ontem, de rever com público ANJO LOIRO.Foi super-emocionante, mais do que eu pensava. Uma emoção que rolou até de madrugada que mesclavam sentimentos de dever cumprido com a lembrança de alguns equívocos meus, de injustiça sofridas e uma boa sensação, as vezes, de gostar da direção, do elenco e do diálogo. Enfim, do filme, modéstia a parte. Mas foi mesmo uma confusão de sentimentos e uma certa fossa (palavra antiga) de não fazer mais cinema. Paciência.

Sergio, você está fazendo um trabalho super-bacana de resgatar filmes que não fazem parte da História Oficial. E, acredito, com muitas dificuldades. E vejo que esse teu esforço tem amigos e apoio, inclusive o Matheus que tem um jeito super-legal, carinhoso e responsável, de estudar o nosso cinema.

Não agradeci também ao rapaz que trouxe a cópia. Falha minha, por favor, se puder, peça desculpas em meu nome.

Mais uma vez, obrigado e disponha.

Abraço

Alfredo Sternheim

FOTOLOG SOCIAL - "ANJO LOIRO"

Dia 31/03/07 - Bibl. Pref. Prestes Maia.

O público aguarda o início da sessão.

Edú Aguilar finalmente marcou presença como espectador na Mostra.

Matheus Trunk, o "Menino-Prodígio", conduziu muito bem o debate com Alfredo Sternheim.

Gio Mendes, Marcelo Carrard, Rodolfo e Jorge Rubies.

Ouvir Alfredo Sternheim falar por cerca de 2 horas valeu por todo um curso de cinema!

Orfeu e Manuel, presentes nas cinco sessões da Mostra!

Sergio Andrade e o Mestre Sternheim. Foto: Jorge Rubies.

Da esquerda para a direita: Manuel, Antônio Carlos, A. Sternheim, Rodolfo, Carrard, Paulo, Jorge, Matheus, Gio, Aguilar e Orfeu.

THE END!

"ANJO LOIRO" - SÁBADO, 31/03

Para fechar com chave de ouro a Mostra "Cinco Visões de Nosso Cinema" neste sábado, haverá a exibição de outra raridade, o filme "Anjo Loiro", do grande (e injustiçado) cineasta Alfredo Sternheim. Cópia em 16 mm.

Após um pequeno intervalo acontecerá a palestra de Matheus Trunk e de nosso convidado especial, o próprio diretor Sternheim. Sábado, 31/03, 13:00 hs. Evento gratuito!

Ficha técnica:
Anjo loiro (idem, BRA, 1973)
Direção: Alfredo Sternheim
Roteiro: A. Sternheim e Juan Siringo baseado no romance "Professor Unrath" de Heinrich Mann.
Elenco: Vera Fischer, Mário Benvenutti, Célia Helena, Ewerton de Castro, Nuno Leal Maia.
Duração: 99 min; Colorido; Censura 12; Drama.

Sinopse:
Laura é uma moça libertina que se entrega a todos os homens, sem no entanto demonstrar interesse por nenhum. Porém ao conhecer um professor, mais velho do que ela, e que também leva uma vida livre, ambos se envolvem. Versão brasileira do filme: “O anjo azul”.

Comentário:
"Do “Anjo Loiro”, de 1973, gosto muito ainda hoje. Creio que tem grande calor humano, um clima algo irônico, meio Almodóvar, que ainda nem existia. Fui feliz na escolha do elenco total, em especial Benvenuti e Vera Fischer que já tinha talento, mas poucos queriam enxergar por conta do preconceito contra a Miss Brasil que ela foi. É pena que depois o filme tenha sido interditado e retalhado pela Censura Federal, cujo diretor era o Rogério Nunes. Na época, a Polícia Federal do governo Médici tinha como chefe o general Antonio Bandeira. Faço questão de lembrar essas pessoas que tanto mal me fizeram com suas decisões absurdas. (Depoimento do diretor para o site Estranho Encontro).

Convidado Especial:
Alfredo Sternheim é o segundo dos dois filhos de um alemão e uma marroquina que se conheceram no Brasil, para onde vieram em conseqüência de duas guerras: ele por causa dos nazistas, ela por causa da Guerra Civil Espanhola, já que a ação militar de Franco começara no Marrocos, então protetorado espanhol. Apaixonado pelo cinema desde a infância, decidiu ser diretor aos 14 anos, após passar dois dias nos estúdios da Cia. Cinematográfica Vera Cruz, em São Bernardo do Campo-SP, fazendo figuração no filme "Osso, Amor e Papagaios". A partir de 1958, começou a frequentar o Cineclube do Centro Don Vital, na capital paulistana, onde conheceu Walter Hugo Khouri e Rubem Biáfora. O primeiro o contrataria, em 1961, para fazer continuidade e assistência de direção no longa "A Ilha", ocasião em que também o designaria para dirigir o curta-metragem "Um Recanto Aprazível", que era na verdade a forma de pagamento pela hospedagem da equipe de filmagem, oferecida pela unidade do SESC, em Bertioga-SP. Ainda com Khouri, foi assistente de direção no filme "Noite Vazia". Como já havia escrito sobre cinema no suplemento cultural de "O Diário", de Belo Horizonte, e no "Diário da Noite", de São Paulo, foi convidado por Rubem Biáfora para ser crítico de cinema do jornal "O Estado de São Paulo", onde ficou entre 1963 e 1967, mesmo período em que dirigiu documentários, alguns premiados. Dessa época, seus curtas de maior destaque foram: "Noturno" (1967), que mostra a metrópole paulistana do entardecer ao anoitecer, sem falas; "Flávio de Carvalho" (1967), que retrata vida e obra do famoso pintor-arquiteto; "A Batalha dos Sete Anos" (1968), retrato do cinema brasileiro entre 1950 e 1962; e "Isei Nisei Sansei" (1970), painel da colonização japonesa em São Paulo. Foi também produtor do pioneiro programa "Cinema Brasileiro na TV", que continha entrevistas e exibições de filmes, levado ao ar pela TV Cultura de São Paulo, entre 1969 e 1970. Ainda em 1970, após realizar oito curta-metragens, estreou em longas com "Paixão na Praia", produzido pela Servicine e que enfrentou problemas com a censura – mesmo destino da produção seguinte, "Anjo Loiro", com Vera Fischer como protagonista. A terceira produção, "Pureza Proibida", de 1974, ainda hoje é mencionada como obra pioneira na inclusão do negro na filmografia nacional. Seu quarto longa, "Lucíola, o Anjo Pecador", luxuosa produção de época, foi apresentado com sucesso no "4° Festival Internacional de Teerã", no Irã, em 1975, país que à época vivia sob o regime dos Xás, anterior à revolução dos Aiatolás. Sempre escrevendo sobre cinema para jornais e revistas e dirigindo, por algum tempo, programas da série "Telecurso 2° Grau" – por indicação de Sílvio de Abreu –, realizou uma obra de 27 longas e 14 curtas, sendo que apenas o filme "Aquelas Mulheres", de 1975, não foi lançado comercialmente, permanecendo inédito. Nessa produção, dirigiu o episódio "Reencontro", que tinha no elenco Lilian Lemmertz, Sérgio Hingst e Roberto Bolant. Foram os seguintes os veículos para os quais escreveu, enquanto ainda atuava como diretor: revistas "Filme & Cultura", do Ministério da Educação e Cultura (1967 a 1972); "Video Business", da Editora Iris (1987a 1988) e "Cinevídeo", da Editora Ondas (1988 a 1990). Foi também editor e crítico de cinema e filmes na TV do jornal "Folha da Tarde", entre 1972 e 1979. A partir de 1983, realizou filmes de sexo explícito com histórias, quase todos para o destacado produtor Juan Bajon, não usando pseudônimo em nenhum deles – fato comum entre a maioria dos cineastas do período –, atitude que lhe custou caro, fazendo-o enfrentar inúmeras barreiras e preconceitos. Em 1989, após dirigir um documentário institucional, nunca tendo sido produtor e sem se adaptar às condições de mecenato predominantes na produção do período, passou a se dedicar exclusivamente às atividades de crítico e jornalista. Nessa nova fase, assume ainda em 1989 a função de editor-assistente da revista "Classe News Vídeo" e escreve na revista "Internacional" (Editora Ondas), onde permanecerá até 2001. No mesmo ano, escreve o "Guia do Video/DVD", para a Editora Nova Cultural. Nos anos seguintes, irá escrever para várias publicações: revista "Set" (1993 a 2007), "Ver Vídeo Erótica" e "Ver Vídeo" (1994 até 1998), "Guia da Folha" do jornal "Folha de São Paulo (1996 a 2001), site "O Fuxico" (maio de 2002 até julho de 2003), Jornal do Vídeo (2003) e revista da "TV A" (2004 a 2005). Durante sua longa produção, dirigiu ainda alguns comerciais publicitários e institucionais no Estado do Paraná. (Fonte: Cinema da Boca - Dicionário de Diretores; Currículo Pessoal) (IBAC – Instituto Brasileiro de Arte e Cultura)

Palestrante:
Matheus Trunk é estudante de jornalismo, apaixonado por cinema, especialmente o brasileiro popular. Redator-chefe e fundador da revista eletrônica Zingu!, realiza diversas pesquisas sobre cinema brasileiro e música brega e romântica antiga. Colecionador de LPs, tem mais de mil em sua casa e assistiu a filmes que a maioria das pessoas não dá atenção. Participa de diversos cursos sobre cinema, em especial do crítico Inácio Araújo. Mantém dois blogs: Cinéfilos do Terceiro Mundo (sobre cinema) e Jovem Guarda/Brega Company (sobre música). Colabora desde abril de 2006 na revista eletrônica Freakium! e desde setembro de 2006 no blog Click na Moda. Escreve também na revista Transporte Mundial da editora Motorpress, dedicada ao transporte terrestre de carga. É o responsável pelas entrevistas, a elaboração dos dossiês e grande parte da Zingu!.

31/03, 13:00 hs.
Local: Biblioteca Municipal Prefeito Prestes Maia
Av. João Dias, 822 - Santo Amaro
Tel.: 5687-0513
Lotação: 150 lugares
Evento gratuito

ABRIL NOS CINEMAS

06/04
Como comemorei o fim do mundo

Depois de 12:08 - A leste de Bucareste, outro filme romeno em nossas salas? Aguardemos!

Hannibal, a origem do mal - A infância e adolescência de nosso canibal favorito.

13/04
Escola do Riso - De Mamoru Hosi, com Kôji Yakusho

Maria - Abel Ferrara
Será que agora finalmente vai?

20/04
Os Mensageiros - Estréia americana dos Irmãos Pang.


Batismo de sangue - Apesar de ter sido muito criticado em alguns círculos, quero muito ver esse filme do Helvécio Ratton, baseado em livro do Frei Betto.

27/04
La Vie en Rose

Estréia relâmpago de um filme francês por aqui? Só acredito vendo!

The Hills Have Eyes 2 - Sem Alexandre Aja, não sei não...

FOTOLOG SOCIAL - "A BARONESA TRANSVIADA"

Dia 24/03/07 - Bibl. Pref. Prestes Maia

O público se divertiu bastante com a chanchada de Watson Macedo, com Dercy Gonçalves em estado de graça, e depois acompanhou com emoção o debate do Mauro Alice e Matheus Trunk. Foi a última exibição da cópia em 16 mm, que estava em adiantado processo de deterioração.

O Guri e o Guru.

Marcelo Carrard e o jornalista Gil, que em breve estará lançando a biografia do Sady Baby!

Mauro Alice deu mais uma aula de cinema e de vida.

Sandra Andrade, na fileira de trás Maria Inês, a orgulhosa mãe do Matheus, e ao fundo Paulo, o rapaz que levou o que sobrou da cópia d'A Baronesa Transviada pra casa.

"A BARONESA TRANSVIADA" - SÁBADO, 24/03

Momento de diversão na Mostra "Cinco Visões de Nosso Cinema". O filme a ser exibido é "A Baronesa Transviada", de Watson Macedo, o maior diretor de comédias musicais de sua época.
Depois do filme teremos palestra de Matheus Trunk e de um convidado muito especial, o grande mestre da montagem Mauro Alice. É sábado, 24/03, 13:00 hs. Gratuito!

Ficha técnica:

A baronesa transviada (idem, BRA, 1957)
Direção: Watson Macedo
Roteiro: Watson Macedo e Chico Anysio
Elenco: Dercy Gonçalves, Grande Otelo, Humberto Catalano, Renato Consorte, Rosa Sandrini.
Duração: 110 min; Preto e branco; Censura livre; Drama.

Sinopse:

Gonçalina é uma simplória manicure que sonha em entrar para o cinema porém, suas tentativas são todas frustradas. Um dia ela fica sabendo, através de uma notícia de jornal, que uma rica baronesa está morrendo. Todos os amigos de Gonçalina acham que ela pode passar por herdeira devido a semelhança entre ela e a baronesa. Ao herdar a fortuna Gonçalina resolve realizar seu sonho e produzir um filme. No entanto, produtores inescrupulosos e a família maldosa de Gonçalina vão tentar enganá-la.

Comentário:

"A fita é musical, com vários números interpretados por Bill Farr, que também dá uma de galã paquerando a mocinha Aída Campos. O elenco de apoio traz nomes conhecidos, como Átila Iório, futuro astro de Vidas Secas (1963) de Nelson Pereira dos Santos, Renato Consorte e Francisco Dantas. Mas é Dercy que domina o espetáculo, principalmente em dois momentos musicais, um tango que dança com Catalano e um show à la Josephine Baker, já no final da fita. Não é à toa que o sucesso da fita tenha levado Dercy, depois, a uma sucessão de outros filmes." (Rubens Ewald Filho).

Palestrante:

Matheus Trunk é estudante de jornalismo, apaixonado por cinema, especialmente o brasileiro popular. Redator-chefe e fundador da revista eletrônica Zingu!, realiza diversas pesquisas sobre cinema brasileiro e música brega e romântica antiga. Colecionador de LPs, tem mais de mil em sua casa e assistiu a filmes que a maioria das pessoas não dá atenção. Participa de diversos cursos sobre cinema, em especial do crítico Inácio Araújo. Mantém dois blogs: Cinéfilos do Terceiro Mundo (sobre cinema) e Jovem Guarda/Brega Company (sobre música). Colabora desde abril de 2006 na revista eletrônica Freakium! e desde setembro de 2006 no blog Click na Moda. Escreve também na revista Transporte Mundial da editora Motorpress, dedicada ao transporte terrestre de carga. É o responsável pelas entrevistas, a elaboração dos dossiês e grande parte da Zingu!.

Convidado especial:

Mauro Alice nasceu em Curitiba no ano de 1925. Mudou-se para São Paulo em 1948, ingressando nos estúdios da Vera Cruz onde dá os primeiros passos orientado por Oswald Hafenrichter.
Em 1956, vai para o Rio de Janeiro trabalhar com Watson Macedo e monta o primeiro filme de Roberto Farias, Rico ri à toa. Volta para São Paulo e permanece até 1965 na Vera Cruz. Monta uma série de produções de Mazzaropi e torna-se o principal montador de Khouri. Já na década de 70, passa pelos mais variados gêneros de filmes, de aventuras a pornochanchadas. Monta na década de 80 dois filmes de Francisco Ramalho Jr. e O beijo da mulher aranha, de Hector Babenco, entre outros.
Após a crise do cinema na década de 90, volta ao trabalho em A grande noitada, de Denoy de Oliveira; reencontra Babenco no filme Coração iluminado e faz assistência de montagem em Brincando nos campos do senhor, do mesmo diretor. A partir de 2000 trabalha em alguns curtas-metragens e, no ano de 2003, monta Carandiru, novamente de Babenco. Com uma filmografia extensa que ultrapassa 60 filmes, entre longas e curtas-metragens, Mauro Alice pode ser considerado um dos maiores montadores do cinema brasileiro. (Adoro Cinema Brasileiro)

17/03, 13:00 hs.
Local: Biblioteca Municipal Prefeito Prestes Maia
Av. João Dias, 822 - Santo Amaro
Tel.: 5687-0513
Lotação: 150 lugares
Evento gratuito